Actul japonez: o privire de ansamblu asupra tipurilor, tehnicilor

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-02-26 06:22

Japonia este o țară în curs de dezvoltare, care păstrează bazele și tradițiile vechi de secole. Este misterioasă, unică și foarte creativă. Aici, multe tehnici străvechi în lucrul cu ac sunt folosite până în ziua de azi, iar produsele finite nu sunt doar atractive, ci au și o semnificație simbolică profundă. Unele dintre tehnici sunt similare cu cele clasice, care sunt răspândite în întreaga lume, unele nu au analogi, dar sunt încă populare, iar unele au rămas la cerere doar în țara lor natală.

Amigurumi

Acest tip de ac japonez nu poate fi confundat cu altul, în ciuda faptului că, de fapt, aceasta este o simplă jucărie de croșetat. Cu toate acestea, există câteva nuanțe cheie aici:

• Produsele sunt în miniatură, de obicei dimensiunea lor este de la 2 la 8 cm.
• Densitatea de tricotat este foarte mare. Pentru a obține acest rezultat, trebuie să alegeți un cârlig mai mic decât necesită firul.
• Produsul este tricotat în spirală cu croșete simple simple.
• Amigurumi clasici sunt disproporționați - au capul mare și corpul mic. Deși în ultimul timp au căpătat o formă mai proporțională.
• Firele trebuie folosite netede, cu un minim de vilozități proeminente. În mod ideal, folosiți fire de bumbac sau de mătase.

Kanzashi

Kanzashi s-a referit inițial la clemele tradiționale de păr lung folosite pentru a repara coafuri gheișelor. Întrucât kimonoul nu implică purtarea brățărilor și colierelor, știfturile au început să se decoreze, în principal cu flori și fluturi realizate manual din mătase și satin. De-a lungul timpului, apariția kanzashi a început să demonstreze altora nu numai abilitățile femeii de aci, ci și statutul ei social și situația financiară. Multe fete japoneze își puteau decora părul cu multe agrafe, transformându-și capul într-un pat de flori. Astăzi, kanzashi este un tip de ac japonez, care este o tehnică de creare a florilor din panglici de satin. Principalele caracteristici ale unor astfel de culori sunt că toate petalele sunt obținute în procesul de adăugare a formelor de bază - un pătrat, un triunghi, un cerc, un dreptunghi, iar petala este fixată și fixată pe produs cu ajutorul focului sau a lipiciului.

Temari

Această tehnică japoneză de aci implică broderia pe bile. Strămoșul său este China, dar a câștigat o popularitate deosebită în Japonia. Initial s-au facut bilute astfel, fixand o forma rotunda cu fire, ulteriorjonglerii au început să le decoreze pentru a atrage atenția publicului, precum și a mamelor pentru copii mici. Mai târziu, această tehnică s-a mutat în secțiunea de artă aplicată și a devenit populară în rândul femeilor nobile de aci. Au luat ca bază lucruri inutile, fire, semifabricate din lemn, acum folosesc mingi de ping-pong sau mingi de spumă. Această bază este mai întâi înfășurată cu fire groase, creând un strat care va fi brodat, iar deasupra se înfășoară cu fire subțiri pentru a fixa poziția firului și a uniformiza suprafața mingii. Apoi este necesar să se facă semne: punctul superior, cel inferior, „ecuatorul”, după care se fac marcaje suplimentare longitudinale și transversale. Mingea pregătită pentru broderie ar trebui să arate ca un glob. Cu cât desenul este mai complex, cu atât ar trebui să fie mai multe linii auxiliare. Broderia în sine este o suprafață netedă, cu ochiuri lungi care acoperă suprafața mingii. Se pot întrepătrunde, se pot intersecta, oferind suprafeței aspectul dorit.

Mizuhiki

Această tehnică este o rudă îndepărtată a macrameului, constă în tricotarea nodurilor. Există trei funcții aici:

1. Tricotate folosind snur de hârtie.
2. Produsul finit poate consta din mai multe sau doar un nod.
3. Fiecare nod are propriul său sens.

Există foarte multe noduri, chiar și cel mai experimentat maestru nu își amintește pe de rost jumătate dintre ele. Folosiți-le când împachetați cadouri, lucruri sau ca talisman. În Japonia, există un anumit limbaj nod, datorită căruia, dând, de exemplu, un peșteaceastă tehnică, vă puteți dori noroc, bogăție și prosperitate, iar o carte, al cărei ambalaj este fixat cu un nod frumos, poate deveni o dorință de înțelepciune și fericire. Adesea, darul este în principal nodul, și nu ceea ce este legat. Astfel, puteți să vă felicitați pentru nunta, să vă urez sănătate, să vă oferi condoleanțe și așa mai departe. Nodurile simple ale acestui lucru japonez sunt destul de ușor de tricotat, dar merită să ne amintim că toate elementele repetate trebuie să aibă aceeași dimensiune, altfel va exista o distorsiune a sensului, astfel încât principalele cerințe aici vor fi atenția, dezvoltarea abilităților motorii fine și un ochi bun.

Kinusaiga

Actul japonez în această tehnică este crearea unui panou din petice. Baza unor astfel de produse sunt plăcile de lemn, pe care se aplică mai întâi un model, iar apoi sunt tăiate caneluri de-a lungul conturului său. Inițial, pentru această tehnică s-au folosit kimono vechi, care au fost tăiați în bucăți mici și potriviți fiecare element al panoului, împingând marginile țesăturii în caneluri tăiate. Astfel, s-a obținut un model patchwork, dar, spre deosebire de patchwork, aici nu se folosesc fire și ace.

Acum această tehnică câștigă popularitate în întreaga lume, puteți găsi atât truse gata făcute, cât și scheme simple pentru crearea unor astfel de panouri, iar complexitatea lor variază de la foarte simplă, constând din mai multe clapete, și chiar și copiii pot realiza poze, la foarte complexe. În astfel de picturi, elementele imaginii pot fi de doar câțiva milimetri, iar paleta de culori folosităpatch-urile este atât de larg încât produsul finit poate fi confundat cu o imagine pictată cu vopsele. În locul unei baze de lemn, se folosește tot mai mult cartonul din cutii lipite în mai multe straturi. Acest lucru facilitează foarte mult tăierea contururilor modelului, dar nu este deosebit de convenabil de utilizat, deoarece în procesul de strângere a elementelor există riscul de încrețire a stratului superior de carton, ceea ce va duce la o încălcare a fixării. marginea clapetei și, în consecință, o deformare generală a produsului.

Important!

1. Fiecare element al imaginii trebuie să aibă o cale închisă.
2. Fondul ar trebui, de asemenea, împărțit în elemente.
3. Cu cât detaliile imaginii sunt mai mici și cu cât paleta de bucăți este mai largă, cu atât panoul finit va fi mai frumos și mai realist.

Terimen

Acest tip de ac japonez este foarte apropiat de poporul rus datorită asemănării cu fabricarea păpușilor de protecție - capsule și plante medicinale. Sunt si pungi facute in forma de oameni, animale si flori, dar sunt mai mici – cam 5-9 cm. Au fost folosite pentru a parfuma camerele, curata lenjeria sau ca parfumuri. Acum terimenii sunt jucării moi în miniatură, concepute mai mult pentru decorarea interiorului decât pentru joacă. Unele aci mai adaugă ierburi în interior, dar amestecând deja cu umplutură sintetică. Principala dificultate în crearea acestor produse este dimensiunea lor. Detaliile mici sunt destul de dificil de cusut și răsucit, așa că lucrul în această tehnică necesită perseverență, acuratețe și abilități motorii fine bine dezvoltate.

Furoshiki

Meșteșuguri japoneze în diverse dimensiuni de material pentru împachetarea și transportul lucrurilor. Pentru a fi mai precis, este o întreagă artă. Cu o singură bucată de țesătură și mai multe noduri, puteți crea diferite tipuri de genți, rucsacuri, transportând cumpărături grele și ambalaje pentru cadouri. În plus, arată foarte atractiv și pot completa armonios orice imagine. Dimensiunea standard a materiei este un pătrat cu latura de 75 cm, cu toate acestea, sunt acceptate și alte dimensiuni potrivite pentru un anumit caz. Furoshiki este poate cel mai practic tip de ac japonez. Gențile pot fi formate în funcție de tendințele modei, iar atunci când materialul obosește sau își pierde atractivitatea, pot fi folosite pentru nevoi casnice sau alte tipuri de lucrari de ac.

Kumihimo

Împlerea cordonului este foarte importantă în Japonia. Această tehnică are o istorie veche de secole, iar traducerea sună literalmente ca „rearanjarea firelor”. Șireturile și, în consecință, mașinile pentru fabricarea lor sunt de două tipuri:

• Rundă. Aparatul arată ca o bobină mare de lemn. Firele sunt înfășurate pe bobine și așezate într-un cerc într-o anumită ordine de culoare. Apoi încep să se miște într-un cerc. În funcție de tipul de dantelă, pasul poate fi de 1, 2 fire, 170° etc.
• Plat. Mașina are forma unui unghi drept, masterul este situat între razele sale, pe care sunt fixate firele.

Cu toate acestea, nu este necesar să folosiți o mașină specială, de exemplu, pentruPentru a țese o dantelă rotundă, este suficient un cerc de carton cu crestături pe exterior și o gaură în centru.

Asemenea șireturi erau realizate pentru atașarea armurii, elementelor de îmbrăcăminte, pentru păr și alte articole, iar culorile, ordinea și chiar situațiile în care dantelă era prezentată aveau o semnificație simbolică aparte. Acum, acest tip de acut japonez este folosit în mod activ pentru a crea brățări, brelocuri, pandantive și alte bijuterii.

Sashiko

Tehnica japoneză de cusut în straturi de țesătură veche pentru a crea haine mai calde în cartierele sărace a trecut în categoria broderii, păstrând doar aspectul și simbolismul ornamentului. Broderia clasică se realizează pe o pânză albastru închis cu fire albe. Diferă de broderia obișnuită prin faptul că liniile de aici sunt întrerupte, distanțele dintre ochiuri sunt egale cu lungimea cusăturii. Complexitatea tehnicii sashiko este greu de supraestimat, nu numai că toate cusăturile ar trebui să fie mici și la fel, ci nu ar trebui să se intersecteze, ar trebui să existe întotdeauna o distanță egală între ele. Astăzi se folosesc și alte culori ale urzelii și ale firelor, se găsește și broderie multicoloră, dar aceasta este deja o variantă mai europeană care nu are identitate japoneză.

Anesama

Acest meșteșug de hârtie japonez a fost conceput pentru joacă pentru copii. Se pregătea o păpușă goală, care consta dintr-un cerc alb al capului, păr negru din hârtie (un cerc în spate, un semicerc cu o latură plată tăiată sub breton în față) și un băț plat din lemn.corp. Apoi a fost împachetat în hârtie frumoasă, imitând un kimono. Fetelor le plăcea să se joace cu astfel de păpuși, schimbându-și ușor ținutele și uneori coafuri. O caracteristică a jucăriilor a fost absența unei fețe, ca la păpușile rusești. Este foarte ușor să creezi produse folosind tehnica anesama, baza poate fi din carton, iar hârtia japoneză scumpă poate fi înlocuită cu șervețele groase, frumoase, colorate, sau pagini strălucitoare de reviste.

Shibori

Meșteșugul din Japonia nu are întotdeauna propriile rădăcini, de exemplu, această tehnică a fost împrumutată din India, dar a câștigat recunoașterea mai întâi în Japonia, iar apoi a cucerit întreaga lume. Esența sa constă în colorarea particulară a țesăturii. Spre deosebire de cea clasică, în care țesătura este pur și simplu scufundată într-o cuvă de vopsea, aici este pre-răsucită, pliată sau legată, după care se aplică vopseaua. Poate fi una sau mai multe culori. După aceea, țesătura este uscată, îndreptată și uscată complet. Colorantul intră doar în straturile superioare, accesibile, fără a le atinge pe cele care se află în noduri și pliuri. Astfel, apar tot felul de ornamente, pete decorative și tranziții de culoare. Acum puteți găsi multe articole vestimentare - blugi, tricouri, eșarfe, vopsite în această tehnică.

Una dintre utilizările acului japonez shibori este crearea de bijuterii. Pentru a face acest lucru, țesătura de mătase este încrețită, iar apoi pliurile superioare sunt pătate. Astfel de benzi pot fi cumpărate și de la magazin, dar costul lor este destul de mare datorită faptului că toate materialele de peproducția este naturală, iar munca este manuală. Cu ajutorul unor astfel de panglici în combinație cu margele și pietre, puteți crea produse destul de voluminoase, dar în același timp aproape lipsite de greutate, care vor deveni un decor demn al unui look de seară.

Nu există nimic mai plin de suflet decât un cadou făcut manual. Acul japonez deschide mari oportunități în crearea unui produs unic care nu va deveni doar un decor interior, ci va fi și umplut cu un anumit sens. Iar tendința japonezilor de a crea lucruri în miniatură va face posibil să se realizeze un lucru unic dintr-o cantitate mică de material, precum și să ofere o a doua, și poate o a treia viață, bucăților și fire inutile.