Cuprins:
- Înainte
- Capturi ambigue
- Realizări
- Lucrări despre care se vorbește
- Cine este Sally
- Activitate extraordinară
- Roots
- Calea către legendă
2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-02-26 06:21
Renumitul fotograf Sally Mann s-a născut în 1951 în Lexington, Virginia. Nu și-a părăsit niciodată țara natală pentru mult timp și din anii 1970 a lucrat doar în sudul Statelor Unite, creând serii de neuitat de portrete, peisaje și naturi moarte. Multe fotografii alb-negru realizate cu măiestrie prezintă și obiecte arhitecturale. Poate că cele mai faimoase lucrări ale americanului sunt portretele spirituale ale celor dragi: soțul și copiii mici. Uneori, fotografiile ambigue au adus critici dure autorului, dar un lucru este cert: o femeie talentată a avut o influență neprețuită asupra artei contemporane. De la prima expoziție personală la Galeria de Artă din Washington DC în 1977, mulți cunoscători de fotografie au urmărit îndeaproape dezvoltarea acestui nou geniu.
Înainte
În anii 1970, Sally a explorat o gamă largă de genuri, crescând și îmbunătățindu-și arta de a surprinde viața în același timp. Numeroase peisaje și exemple uimitoare de fotografie de arhitectură au văzut lumina zilei în această perioadă. LAÎn căutarea ei creativă, Sally a început să combine elemente de natură moartă și portret în lucrările ei. Însă fotograful american și-a găsit adevărata chemare după ce a fost publicată a doua ei publicație - o colecție de fotografii, care este un studiu întreg al vieții și al modului de gândire al fetelor. Cartea se numea At Twelve: Portraits of Young Women și a fost publicată în 1988. În 1984-1994 Sally a lucrat la seria Rude apropiate (1992), concentrându-se pe portretele celor trei copii ai săi. Copiii de atunci nu aveau încă zece ani. Deși la prima vedere pare că serialul prezintă momente obișnuite, de rutină ale vieții (copiii se joacă, dorm, mănâncă), fiecare fotografie atinge subiecte mult mai ample, inclusiv moartea și diferențele culturale în înțelegerea sexualității.
În compilația „Proud Flesh” (2009), Sally Mann îndreaptă obiectivul camerei către soțul ei, Larry. Publicația prezintă fotografii realizate pe o perioadă de șase ani. Acestea sunt imagini sincere și sincere care răstoarnă noțiunile tradiționale despre rolul sexelor și surprind un bărbat în momente de profundă vulnerabilitate personală.
Capturi ambigue
Mann mai deține două serii impresionante de peisaje: „Far South” (2005) și „Homeland”. În What Remains (2003), ea propune o analiză a observațiilor sale asupra mortalității în cinci părți. Iată atât fotografii cu cadavrul în descompunere al iubitului ei ogar, cât și imagini cu un colț din grădina ei dinVirginia, unde un fugar înarmat s-a infiltrat în proprietatea familiei Mann și s-a sinucis.
Sally a experimentat adesea fotografia color, dar tehnica preferată a maestrului a ajuns să fie fotografia alb-negru, mai ales când folosea echipamente vechi. Treptat, ea a stăpânit metodele străvechi de imprimare: ulei de platină și brom. La mijlocul anilor 1990, Sally Mann și alți fotografi cu înclinație pentru experimentarea creativă s-au îndrăgostit de așa-numita metodă de colodion umed - imprimare, în care imaginile au căpătat caracteristicile picturii și sculpturii.
Realizări
Până în 2001, Sally a primit deja trei premii National Endowment for the Arts, un reflector permanent Guggenheim și a primit premiul „Cel mai bun fotograf al Americii” al revistei Time. Au fost filmate două documentare despre ea și munca ei: Blood Ties (1994) și What Remains (2007). Ambele filme au câștigat diverse premii de film, iar What Remains a fost nominalizat la un premiu Emmy pentru cel mai bun documentar în 2008. Noua carte a lui Mann se numește No Motion: A Memoir in Photographs (2015). Criticii au salutat munca unui maestru recunoscut cu mare aprobare, iar New York Times a inclus-o oficial în lista celor mai bine vândute.
Lucrări despre care se vorbește
Se crede că cei mai buni fotografi din lume nu sunt niciodată asociați cu nicio lucrare sau colecție; toticreativitatea este întruchipată în dinamica perfecţionării, în urma unui drum care nu este destinat să fie parcurs. Cu toate acestea, în vasta lucrare a lui Mann în acest moment, se poate evidenția cu ușurință o colecție de reper - o monografie, despre care se discută aprig chiar și acum. Aceasta este seria „Rude apropiate”, înfățișând copiii autoarei în situații și ipostaze aparent obișnuite.
Imaginile rămase sunt fixate pentru totdeauna în fotografie. Aici unul dintre copii s-a descris într-un vis, cineva arată o mușcătură de țânțar, cineva trage un pui de somn după cină. În imagini puteți vedea cum fiecare copil încearcă să depășească rapid granița dintre copilărie și maturitate, cum fiecare arată cruzimea inocentă inerentă vârstei fragede. În aceste imagini trăiesc atât fricile adulților asociate cu creșterea tinerei generații, cât și tandrețea și dorința de a proteja atotcuprinzătoare, caracteristice oricărui părinte. Iată un androgin pe jumătate gol - nu este clar dacă acesta este o fată sau un băiat - s-a oprit în mijlocul unei curți presărate cu frunze. Pete de murdărie sunt vizibile ici și colo pe corpul lui. Iată siluete flexibile, palide, cu ușurință mândră deplasându-se între adulți grei, cu pieptul lat. Imaginile par să amintească de un trecut dureros de familiar, care a devenit infinit de îndepărtat și de neatins.
Cine este Sally
Desigur, este dificil să judeci creativitatea fără a atinge istoria personală a lui Sally Mann. Copiii și treburile casnice nu sunt principalul lucru în viața ei; ea în primul rând creează opere de artă și abia apoi - se bucură de afacerile de rutină, ca o femeie obișnuită.
În tinerețea lor, Sally și soțul ei erauașa-zișii hippi murdari. De atunci și-au păstrat câteva obiceiuri: să cultive aproape toate alimentele cu propriile mâini și să nu acorde prea multă importanță banilor. Într-adevăr, până în anii 1980, familia Mann abia câștiga: un venit slab abia era suficient pentru a plăti impozite. Trecând mână în mână prin toate obstacolele și dificultățile pe care le-a prezentat viața, Larry și Sally Mann au devenit un cuplu foarte puternic. Fotografa și-a dedicat ambele colecții ei emblematice („Rude apropiate” și „La vârsta de doisprezece ani”) soțului ei. În timp ce ea filma cu furie, el era fierar și ales de două ori în consiliul orașului. Cu puțin timp înainte de publicarea celei mai faimoase monografii a lui Sally, alesul ei a primit o diplomă în drept. Acum lucrează într-un birou nu departe și vine acasă la prânz aproape în fiecare zi.
Activitate extraordinară
Cei mai buni fotografi nu încetează niciodată să evolueze. Același lucru se poate spune despre Mann, dar potențialul ei de dezvoltare are o limitare interesantă: ea fotografiază doar vara, dedicând toate celel alte luni ale anului tipăririi pozelor. Întrebată de jurnaliști despre motivul pentru care este imposibil să lucrezi în alte perioade ale anului, Sally doar ridică din umeri și răspunde că își poate filma copiii făcând temele sau treburile casnice obișnuite în orice moment - pur și simplu nu o filmează.
Roots
Potrivit însăși Sally Mann, ea a moștenit o viziune extraordinară asupra lumii de la tatăl ei. Robert Munger a fost un medic ginecolog implicat în nașterea a sute de copii. Lexington. În timpul liber, s-a angajat în grădinărit și a adunat o colecție unică de plante din toată lumea. În plus, Robert era un ateu și un artist amator. El și-a moștenit flerul neîntrecut pentru tot ceea ce a pervertit fiica lui. Așa că, pentru o lungă perioadă de timp, celebrul medic a păstrat pe masa de sufragerie un fel de siluetă albă de serpentină – până când unul dintre membrii familiei și-a dat seama că „sculptura ciudată” era de fapt excrement uscat de câine.
Calea către legendă
Sally a studiat fotografia la o școală din Vermont. În multe interviuri, femeia susține că singura motivație pentru a studia a fost oportunitatea de a fi singură într-o cameră întunecată întunecată cu iubitul ei de atunci. Sally a studiat la Bennington timp de doi ani - acolo l-a cunoscut pe Larry, căruia ea însăși i-a propus în căsătorie. După ce a studiat timp de un an în țările europene, viitoarea fotografă legendară și-a primit diploma cu onoruri în 1974, iar după alte trei sute de zile, s-a adăugat la lista tot mai mare de realizări absolvind programul de master - nu în fotografie, însă, ci în literatură. Până la vârsta de treizeci de ani, Mann a făcut poze și a scris în același timp.
Astăzi, această femeie incredibilă și fotograf popular trăiește și lucrează în orașul ei natal, Lexington, Virginia, SUA. De la data publicării și până în prezent, munca sa uimitoare a fost o sursă neprețuită de inspirație pentru oamenii de toate profesiile creative.
Recomandat:
Cecil Scott Forester: biografie și creativitate
Cecil Scott Forester a devenit cunoscut unei game largi de cititori după o serie de cărți despre intermediarul Hornblower. Dar stiloul său nu aparține doar fascinantei sagă a aventurilor tânărului Horatio. Cecil Scott a scris mai multe cărți istorice, povești maritime și povești polițiste fascinante, dintre care una a fost publicată la 44 de ani de la moartea scriitorului
Oleg Sinitsyn: biografie și creativitate
Oleg Sinitsyn este autorul unor romane de aventuri în care fantezia se împletește cu realitatea. Cărțile sale sunt pline de legende străvechi, mistere și miracole. Eroii operelor sale nu caută aventura - aventura îi găsește
Janusz Przymanowski: biografie și creativitate
Pshimanovsky este unul dintre acei scriitori pe ale căror lucrări a fost crescută o întreagă generație. Astăzi, puțini oameni își amintesc numele. Dar în urmă cu aproximativ treizeci de ani, acest nume de familie era cunoscut cu mult dincolo de granițele Poloniei, datorită unui film bazat pe romanul lui Janusz Przymanowski „Patru Tankmen și un câine”
Educator american Dale Carnegie - citate, creativitate și recenzii
Numele lui Dale Carnegie este cunoscut de toată lumea. Scriitor și profesor, psiholog și lector, vorbitor remarcabil. Nu a descoperit nimic nou, dar a reușit să culeagă și să rezuma lucrările științifice ale multor mari psihologi și să dezvolte un sistem eficient pentru a-i învăța pe oameni principiile principale ale succesului în viață. Vă oferim o imagine de ansamblu asupra lucrării lui Dale Carnegie, ale cărui citate și aforisme vor da răspunsuri la multe întrebări importante
Profesorul sovietic Anton Makarenko - citate, creativitate și biografie
Anton Semenovich Makarenko este unul dintre profesorii remarcabili care au influențat formarea gândirii pedagogice în secolul al XX-lea. În centrul sistemului său educațional se află o atitudine respectuoasă față de copii, crescându-i într-o atmosferă de dragoste și încredere. Toate opiniile sale pedagogice s-au reflectat în operele sale literare