Cuprins:
- Istoricul apariției
- Răspândirea origami. Japonia
- Akira Yoshizawa
- Origami și lumea occidentală
- Origamiștii din Vest
- Modele de bază ale origami clasice
- Origami modular
- Kusudama
- Alte tipuri de tehnici origami
- Despre beneficiile origami
2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-02-26 06:21
Astăzi, origami poate fi numit în siguranță unul dintre cele mai populare tipuri de creativitate. Tehnicile de adăugare a meșteșugurilor din hârtie sunt destul de ușor de învățat și oricine le poate face.
În articol vom spune pe scurt istoria origami, vom insista asupra originii artei și vom lua în considerare, de asemenea, câteva dintre celel alte tehnici ale acesteia.
În japoneză, cuvântul înseamnă literal „hârtie împăturită”. Dar numele „origami” în sine a apărut abia la sfârșitul secolului al XIX-lea odată cu publicarea primelor cărți despre origami. Și înainte de asta, tehnicile de realizare a meșteșugurilor din hârtie se transmiteau unul altuia vizual și se numeau „orikata” („activitate de pliere”).
Istoricul apariției
Desigur, origami este în primul rând meșteșuguri din hârtie. Și prima lucrare, după cum știți, a apărut în China antică chiar la începutul secolului al II-lea d. Hr. Prin urmare, istoria origami-ului de hârtie trebuie asociată cu această țară.
Dar nu totul este atât de simplu. Se crede că origami își are originea în Japonia. Se presupune că primele figurine au provenit din arta draperiei țesăturilor, care era necesarăatunci când faceți haine tradiționale japoneze.
În plus, în timp ce hârtia era scumpă și accesibilă numai templelor, atât în China, cât și în Japonia, origami era folosit doar de clerici pentru cultele religioase.
De-a lungul timpului, meșteșugurile origami au apărut în familiile nobiliare japoneze. Un adevărat nobil era considerat chiar și acum astfel dacă ar putea distra o doamnă plictisită împăturind aceste figurine unghiulare, dar trezitoare. Și samuraii foloseau meșteșuguri pentru a împături notițe. Citiți acest mesaj, desfășurarea figurinei, nu putea decât „sa” persoană. Chiar și mai târziu, origami a început să decoreze spațiile în timpul tuturor tipurilor de sărbători festive.
O nuntă tradițională japoneză, adică o nuntă ținută după canoanele șintoismului, de exemplu, a asumat decorarea obligatorie a interiorului cu fluturi împăturiți din hârtie, care simboliza mirii..
Răspândirea origami. Japonia
În general, despre adevărata artă a origami, probabil, se poate vorbi doar odată cu apariția macaralei de hârtie japoneze - una dintre cele mai simple și populare meșteșuguri create fără niciun scop practic.
Apropo, primul manual de origami publicat la Kyoto în 1797 se numea How to Fold a Thousand Cranes. Acest nume îl trimitea clar pe cititor la o veche legendă care promitea împlinirea unei dorințe celui care îndoia o mie de macarale de hârtie. Adevărat, în ciuda numelui, publicația a vorbit despre metodele de adunare și alte cifre.
După secundăAl Doilea Război Mondial și bombardarea Hiroshimei, macaraua de hârtie a căpătat o semnificație deosebită. Japoneza Sadako Sasaki, bolnavă de leucemie, a împăturit macarale în spital, crezând că odată cu al miilea care i-a ieșit de sub mâini, o boală cumplită se va retrage. Fata a reușit să facă doar 644 de figurine…
Akira Yoshizawa
Marile realizări în promovarea și dezvoltarea artei origami în secolul al XX-lea sunt atribuite artistului origami japonez Akira Yoshizawa (Yoshizawa).
A fost odată ca niciodată, un tânăr desenator Akira, care lucra la o fabrică de mașini, le-a explicat începătorilor elementele de bază ale geometriei descriptive, împăturind figurile origami pentru claritate. A obținut o asemenea măiestrie în această artă, încât proprietarii fabricii i-au permis să practice origami chiar și în timpul orelor de lucru.
Totuși, abia după război Akira Yoshizawa a reușit să-și continue activitățile. În 1954, a fost publicată cartea sa „The New Art of Origami” și în curând a fost deschis la Tokyo un Centru pentru studiul acestei arte, fondat de el.
Acest maestru celebru a dezvoltat o carte întreagă cu simboluri universale pentru origami. Aceste instrucțiuni au servit în esență la transmiterea tehnicilor origami în scris. Cartea a adunat modele de bază pentru stăpânirea primilor pași în această artă.
Akira Yoshizawa a trăit o viață lungă, a creat peste 50 de mii de modele necunoscute anterior și, după binemeritatul triumf al primei sale cărți, a publicat încă 18 cărți despre origami.
Datorită activităților sale, iubitorii de origami clasic și-au dat seama că există un constructor ideal -foaie pătrată de hârtie. Numai cu ajutorul mâinilor, al trucurilor simple și al imaginației tale, poți învăța cum să creezi mii dintre cele mai diverse imagini - animale, plante, obiecte.
Origami și lumea occidentală
Se crede că în istoria origami au existat două surse independente: japoneză și occidentală.
Această artă a apărut în Europa în secolul al XVI-lea. Așa spune istoria origami. Apoi au știut să plieze din țesătură mitrele (coaluri ale preoților) și șepci de femei fără a folosi fire și ace. Șervețelele de masă special pliate, sau pur și simplu meșteșugurile folosite pentru a decora interioarele în casele europene, pot fi, de asemenea, precursoare ale acestei forme de artă.
Odată cu dezvoltarea industriei, meșteșugurile din hârtie au devenit populare în Occident. În plus, astăzi este deja imposibil de spus cu certitudine dacă modelele originale au fost împrumutate. De exemplu, simbolul spaniol al origami - o pasăre de hârtie „pajarita” din orașul Toledo, conform legendei, a fost făcut aproape în secolul al XII-lea. Mai mult, „pajarito” era numit și pasăre și, în general, orice figurină origami. De aceea, oamenii din Spania, când spun „face pajaritas” înseamnă plierea hârtiei.
Origamiștii din Vest
Scriitorul, poetul și filozoful spaniol Miguel de Unamuno, care a trăit la începutul secolelor al XIX-lea și al XX-lea, a creat multe figurine și a scris două cărți despre origami. Numele său este astăzi asociat cu școlile spaniole și sud-americane ale acestei arte.
Aproximativ în aceeași perioadă, în Franța au apărut figurine de hârtie, de data aceasta cu magicieni pe scenă. Cu succesCelebrul iluzionist american Harry Houdini și-a încercat și el arta de a face meșteșuguri din hârtie.
O contribuție semnificativă la istoria origami pentru copii a fost adusă de teoreticianul german al educației preșcolare, fondatorul sistemului de grădinițe, Friedrich Froebel. În secolul al XIX-lea, a lucrat la dezvoltarea gândirii logice a copilului, împăturind cele mai simple figuri. Elementele de bază ale geometriei, concretizate în trucul de a îndoi un pătrat din hârtie, au fost împrumutate de un profesor german, probabil din învățăturile vechilor arabi.
Secolul 20 a devenit o adevărată poartă deschisă în istoria artei origami pentru fuziunea tuturor tradițiilor sale și a uniți iubitorii de origami din întreaga lume. Până în prezent, manuale sunt publicate în multe limbi ale lumii, sunt deschise centre în care maeștrii origami predau, iar formele și metodele sale se dezvoltă și devin mai complexe. Cu toate acestea, chiar și modelele de bază, care par a fi cele mai simple pentru meșteșugarii sofisticați, pot stârni interes puternic și chiar admirație în rândul începătorilor care fac primii pași în lumea meșteșugurilor origami.
Modele de bază ale origami clasice
Este foarte posibil ca, datorită lui Froebel, astăzi este atât de ușor să spuneți povestea apariției origami-ului pentru copii folosind exemplul unor astfel de modele simple precum o șapcă, o barcă, o ceașcă. Ei bine, avioanele și broaștele săritoare au făcut totul cel puțin o dată în copilărie.
Și iată un alt model care ocupă poziția inițială în predarea începătorilor. Astăzi în manuale se numește „Cutie Sanbo”. Odată, în ritualul Sanbo erau așezate diferite ofrande către zei în temple. În viitor, ea, trecând pestepragul templului, a început să fie folosit pentru aranjarea mesei. Acesta este un recipient destul de versatil pentru depozitarea, de exemplu, nuci, bomboane sau agrafe.
Și unul dintre cele mai populare modele de origami a devenit o pasăre în miniatură cu aripi desfăcute. Probabil a apărut în Japonia, deoarece instrucțiunile pentru asamblarea acestei figuri au apărut în Europa abia spre sfârșitul secolului al XIX-lea. Expoziția Mondială de la Paris, desfășurată în 1878, unde japonezii au adus această figurină și au dezvăluit secretul plierii acesteia, a devenit un stimulent pentru a uni tradițiile Occidentului și a Estului și pentru a dezvolta un nou origami mondial.
Origami modular
Această tehnică arată ca o extensie naturală a origami-ului clasic. În schimb, pentru a crea un model, se folosesc nu una, ci mai multe coli de hârtie, iar restricția privind numărul acestora a fost totuși ridicată, ceea ce a făcut posibilă extinderea semnificativă a posibilităților și imaginației creatorilor lor.
Cu ajutorul origami modulare, sunt asamblate figuri tridimensionale: bile, cutii, stele, flori. Apoi sunt asamblate conform planului în modele și mai complexe și mai complicate.
Istoria origami modulare îi poartă numele lui Mitsunobu Sonobe, care a devenit fondatorul acestei tehnici și încă se bucură de o binemeritată recunoaștere în Japonia. Diverse variații ale modelelor de bază, de fapt, sunt chiar numite „sonobe” (sau „sonobe”).
Dar matematicianul american Robert Lang a privit această tehnică dintr-un punct de vedere special, ingineresc și a dezvoltat algoritmi pentru a construi figuri care sunt încăuimește prin acuratețea formelor și performanța în filigran.
Produsele tehnice origami aparțin și ele geniului său: un airbag pliat folosind tehnicile acestei arte și dezvoltarea unui telescop spațial cu o lentilă uriașă realizată sub forma unei membrane subțiri. Pliate cu el, rachetele au fost transportate în spațiu, unde puteau fi desfășurate și utilizate fără nicio deteriorare sau pliuri.
Kusudama
Tehnica origami modulară se bazează pe producția de cuburi sonobe. Cel mai adesea au două „buzunare” în care sunt introduse marginile altor modele. Așa se formează o minge kusudama clasică. Uneori, modelele care îl compun se lipesc sau chiar se cusează.
Din foi de hârtie de diferite culori (unele folosesc împachetări de bomboane sau chiar bancnote ca bază pentru realizarea) puteți plia kusudama bicoloră sau multicoloră, asemănătoare bilelor de cristal sau inflorescențelor sferice. Ele sunt, de asemenea, comparate cu cristalele și moleculele obișnuite.
Numeroasele segmente de flori care se repetă cu opt petale voluminoase este unul dintre cele mai la modă modele de flori din această tehnică.
În Țara Soarelui Răsare, figurinele care ar putea fi folosite în practică, în viața de zi cu zi, au fost întotdeauna iubite. Așadar, vindecătorii japonezi au pus ierburi aromatice în buzunarele kusudama și le-au atârnat peste patul pacientului. Iar kusudam de flori era folosit pentru a face buchete pentru mireasă la ceremoniile de nuntă.
Alte tipuri de tehnici origami
Istoria origami cunoaște un număr mare de tehnici de îndoire a meșteșugurilor din hârtie. Cel mai simplu dintre ele - origami obișnuit - este conceput pentru cei care fac primii pași. Ajută la stăpânirea celor mai simple modele, precum o cutie, o floare, un iepure de câmp, o pisică etc.
Și aici este origami „umed”. A fost inventat de neobositul origamist Akiro Yoshizawa. Pentru a lucra în această tehnică, este necesară hârtie de plasticitate crescută, pentru care foile au fost umezite cu apă dintr-o sticlă de pulverizare. Sau li s-a aplicat un strat subțire de soluție adezivă. Figurile realizate folosind această tehnică seamănă puțin cu meșteșugurile din hârtie machéă.
Tehnica kirigami, care a apărut datorită lui Masahiro Chatani, un arhitect japonez, a făcut posibilă folosirea foarfecelor la fabricarea obiectelor de artizanat. Foile groase de hârtie sunt tăiate și pliate într-un mod special, ceea ce ajută la fabricarea nu numai a cărților poștale, ci și a modelelor arhitecturale și a ornamentelor tridimensionale.
Există și pliere după măturare sau model - adică după desen, unde sunt marcate toate pliurile care ar trebui să fie prezente în produsul finit. Desenul conține multe linii, iar lucrul cu el necesită abilitățile unui jucător experimentat de origami.
Despre beneficiile origami
Faptul că origami este o activitate absolut neprețuită pentru copii, mulți profesori au spus și vor continua să spună. În primul rând, dezvoltă abilitățile motorii fine ale degetelor și imaginația, aduce în evidență abilități atât de importante precum perseverența și răbdarea. În al doilea rând, micul origamist studiază în practică conceptele geometrice inițiale,cum ar fi pătrat, triunghi, diagonală, vârf, unghi, mediană. Tehnica plierii figurilor îi pune în față sarcini logice specifice, care, dacă vor fi rezolvate, vor răsplăti cu siguranță copilul cu un alt model elegant. În cele din urmă, origami este ieftin. Este nevoie doar de hârtie de dimensiunea potrivită și puțină răbdare pentru a urma instrucțiunile.
Totuși, aproape toate cele de mai sus pot fi atribuite adulților. Mai mult, domeniul origami, se pare, nu va fi niciodată rar și își va prezenta constant adepților săi tot mai multe tehnici și opțiuni noi pentru realizarea fanteziilor și proiectelor îndrăznețe ale acestora.
Recomandat:
5 copeici 1934 - valoarea monedei, descrierea și istoricul
În articol vom lua în considerare, pe de o parte, cum arată 5 copeici din 1934 și, pe de altă parte, care este prețul ei în vremea noastră, de unde le cumpără colecționarii. De asemenea, cititorii vor afla istoria creării acestor monede, de ce sunt atât de prețuite astăzi
Jumătate de copeci 1927: descriere, scurt istoric al apariției, valoare pentru colecționari
Abrevierea „URSS” este batată pe aversul acestei monede, încadrată de îndemnul „Proletari din toate țările, uniți-vă!”. Pe ceal altă față a monedei sunt bătute anul emiterii și denumirea. Greutatea unei monede de jumătate de copeck din 1927 este de 1,64 grame. Diametrul acestei monede este de 16 milimetri, iar grosimea ei este de 1,2 milimetri. Marginea nervură a monedei. Nu se știe cu siguranță ce tiraj a fost bătut
Hârtia monedă din 1961: valoarea nominală și reală, posibile achiziții, istoricul creației, autorul modelului bancnotei, descrierea și fotografia
Hârtia de bani a modelului din 1961 este păstrată astăzi în unele familii. Proprietarii speră să le vândă într-o zi la un preț bun. Cu toate acestea, deja în acest moment, unele variații ale acestor bancnote pot avea valoare. Acest lucru este discutat în articol
Beading: istoria apariției
Printre varietățile de lucrare cu ac, mărgele ocupă un loc aparte. Istoria originii sale datează din cele mai vechi timpuri
Tăiere: istoricul apariției. Tehnica de tăiere a hârtiei ondulate și a șervețelor: clasa de master
Tehnica end-to-end vă permite să creați imagini-covor pufoase minunate, de diverse forme și dimensiuni, care trezesc interes și un sentiment de admirație. Pare puțin probabil ca astfel de aplicații aparent complexe să poată fi efectuate de copii. Totul este posibil dacă munca echipei este organizată corespunzător și chiar și elevii de clasa întâi pot face față celui mai complex desen