Cartea „Estetica Renașterii”, Losev A.F.: recenzie, descriere și recenzii

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-02-26 06:20

Renașterea are o importanță globală în istoria culturii. Procesiunea ei a început în Italia la începutul secolului al XIV-lea și s-a încheiat în primele decenii ale secolului al XVII-lea. Vârful a venit în secolul XV-XVI, acoperind întreaga Europă. Istoricii, criticii de artă și scriitorii au dedicat multe lucrări Renașterii, dezvăluind „progresivitatea” și „idealurile umaniste” ale acestei perioade. Dar filozoful rus A. F. Losev în cartea „Estetica Renașterii” respinge pozițiile viziunii asupra lumii ale oponenților săi. Cum explică el asta?

Esența Renașterii

Termenul „renaștere” este găsit pentru prima dată printre umaniștii italieni și a fost introdus în uz de J. Michelet, un istoric francez al secolului al XIX-lea. Acum acest termen a devenit o metaforă a înfloririi culturale, din moment ce Renașterea, care a înlocuit Evul Mediu, a precedat Iluminismul. Societatea a devenit interesatăpentru o persoană ca persoană separată, a existat un interes pentru cultura Antichității - o renaștere.

Filozoful rus A. F. Losev respinge faptul că Renașterea a început în Europa și examinează acest lucru în detaliu. În introducerea lucrării sale Estetica Renașterii, Losev subliniază că termenul „Renaștere” în sensul său exact poate fi atribuit Italiei doar în secolele XV-XVI. Dar, numindu-se „revivalişti”, italienii exagerează foarte mult, întrucât „revivalismul” s-a manifestat în alte culturi, iar acest lucru trebuie luat în considerare.

Renașterea de Est

Losev se referă la orientalistul N. I. Conrad, care a făcut mult pentru a face posibil să se vorbească despre Renașterea chineză, care a avut loc în a doua jumătate a secolului 7 precursorul Renașterii veritabile în China, care a fost observată. în secolele al XI-lea şi al XII-lea. Un alt cercetător al Renașterii orientale, V. I. Semanov, respinge complet acest fenomen în Orient și constată doar o „succesiune lentă” în dezvoltarea vieții și a literaturii.

Continuând rezumatul Esteticii Renașterii lui Losev, trebuie remarcat faptul că autorul dă exemple de alte mari Renașteri: Iranul secolelor XI-XV, A. Navoi a devenit un reprezentant marcant al acelei epoci și fondator. a literaturii uzbece. Apoi se referă la lucrarea lui V. K. Galoyan, care a susținut că mult mai devreme decât vestul, a început renașterea estică, în special în Armenia.

Renașterea georgiană din secolele XI-XII este explicată în lucrarea sa de un academicianSh. I. Nutsubidze. „Piloții” Renașterii în Europa au fost gânditori georgieni, care au fost înaintea Europei de Vest cu câteva secole, rezumă Losev în primul capitol din „Estetica Renașterii”. Alexei Fedorovich își încheie scurta prezentare a Renașterii de Est și trece la cea vestică.

Renașterea occidentală

Autoarea începe recenzia cu opera criticului de artă E. Panovsky, care susține că Renașterea este într-adevăr o perioadă istorică semnificativă, deoarece după aceasta s-a început să se vorbească despre Evul Mediu. Petrarh a fost primul care și-a amintit despre „antichitatea strălucitoare” și despre revenirea la idealul străvechi uitat. Pentru el a fost, în primul rând, o întoarcere la clasici, pentru Boccaccio sau Savonarola - o întoarcere la natură.

De-a lungul timpului, aceste două tendințe s-au contopit, iar personalitățile culturale europene au fost convinse că trăiesc o „epocă modernă”. Noua viziune asupra lumii, potrivit lui Panovsky, a devenit doar antipodul culturii medievale, bazată pe Platon și Aristotel pentru a îmbunătăți cultura și a ex alta omul. Losev și-a dedicat lucrarea „Estetica Renașterii” acestei dovezi, unde a evidențiat baza neoplatonică a acestei epoci, dovedind natura necreștină și păgână a Renașterii.

Viziunea asupra lumii a autorului

În cultura rusă este dificil să găsești un gânditor de o asemenea amploare precum Losev. Domeniile sale de cercetare au fost filologie, filozofie, teologie, istoric cultural, teoria muzicii, lingvistică și estetică. Formarea intereselor sale a avut loc în legătură directă cu filozofia religioasă, baza saviziunea asupra lumii era ortodoxia.

Specificul viziunilor religioase și filozofice a determinat direcția cercetării sale. În lucrarea lui Losev „Estetica Renașterii” vederile sale istoriozofice, ideologice și istorico-culturale sunt strâns împletite.

„Estetica Renașterii”

Această lucrare fundamentală, a cărei temă principală a fost istoria esteticii, a fost scrisă într-un stil științific. Potrivit lui Losev, estetica Renașterii se bazează pe autoafirmarea spontană a personalității umane, pe o îndepărtare parțială de modelele medievale. Există o mare răsturnare, necunoscută până acum istoriei, apar titanii acțiunii, gândirii și simțirii. Fără o astfel de renaștere, nu ar putea exista o dezvoltare ulterioară a culturii și „a îndoi că ar fi sălbăticie”, susține autorul.

Personalitate independentă, autoafirmată în comparație cu rigiditatea medievală a fost ceva nou, revoluționar. Dar, potrivit lui Losev, autorul Esteticii Renașterii, un astfel de subiect uman sa dovedit a nu fi suficient de puternic și a trebuit să caute o justificare pentru absolutizarea sa.

Cu toate acestea, în timpul Renașterii a avut loc nașterea unei personalități cu gândire liberă. Și asta s-a reflectat în toate direcțiile: noi genuri în poezie - sonetul, în proză - nuvela, în pictură - peisajul, portretul secular, în arhitectură - stilul palladian, tragedia a fost reînviată în dramaturgie etc.

În această perioadă, realismul timpuriu a început să prindă contur. Lucrările au fost pline de o înțelegere a vieții umane, ceea ce a demonstrat respingerea sclavuluiascultare. S-au dezvăluit bogăția sufletului uman, mintea și frumusețea aspectului fizic, ceea ce poate fi observat în lucrările marelui Shakespeare, Cervantes, Rabelais, Petrarh.

Reprezentanți străluciți ai epocii

Realismul renascentist se caracterizează prin poetizarea imaginii, capacitatea de a trăi sentimente sincere, intensitatea pasională a conflictului tragic, reflectând ciocnirea unei persoane cu forțe opuse. Apare idealul unui „om universal”, care se realizează în diverse domenii de activitate. De exemplu, Leonardo da Vinci este muzician, sculptor, artist, medic. Alături de el sunt numele titanilor - T. More, F. Bacon, F. Rabelais, M. Montaigne, Lorenzo, Michelangelo.

Tranziția de la hegemonia rurală la cea urbană și înflorirea orașelor - Paris, Florența, Londra - aparțin și ele acestei perioade. Iată cele mai mari descoperiri geografice ale lui Columb, Magellan, Vasco de Gama, N. Copernic. În secolul al XIV-lea s-a format ideologia Renașterii - umanismul, al cărui reprezentant proeminent este considerat F. Petrarh. Ideile de umanism au dat naștere unui val de cultură și au întâmpinat o rezistență acerbă din partea bisericii. Aceeași epocă include Inchiziția, scindarea Bisericii Creștine, Reforma.

Două elemente

După cum remarcă Losev, estetica Renașterii, moștenirea sa ideologică, „penetrează două elemente”. În primul rând, gânditorii și artiștii acelei epoci simt puterea și capacitatea de a pătrunde în profunzimile imaginilor artistice, experiențe interioare și frumusețea naturii. Înainte de Renaștere, nu existau filosofi atât de profundi capabili să vadă prin adâncurile naturii, a omului și asocietate.

Dar pe de altă parte, chiar și marile figuri au simțit limitările omului, neputința lui în fața naturii, în realizările religioase și în creativitate. Această dualitate a esteticii renascentiste este la fel de specifică ei ca și înțelegerea ei despre persoana autoafirmată, fără precedent în solemnitate.

Trei caracteristici ale Renașterii

În lucrarea sa, Losev a remarcat că s-a acumulat literatură nemărginită despre Renaștere, care nu poate fi revizuită și analizată pe deplin. Cu o asemenea popularitate a acestui subiect, prejudecățile nu s-ar putea să nu se acumuleze, care uneori sunt greu de respins, dar, după ce am reconsiderat „faptele estetice ale Renașterii, cu greu vom considera acest dualism incredibil ca ceva improbabil și de neconceput.”

În general, Losev A. F. în „Estetica Renașterii” identifică trei trăsături esențiale ale Renașterii ca o eră independentă:

• lumea clasică greacă antică a devenit un obiect de nostalgie și după 15 secole și-a găsit expresia în restaurare;
• viziunea și moștenirea antică asupra lumii sunt aplicate pe noi idealuri, plantate pe pământ nou, folosite pentru un nou concept de om, în construirea vieții în sensul ei secular, și nu cu centrarea medievală pe Dumnezeu;
• Apare o nouă cultură seculară și, în consecință, știința, arta și viziunea asupra lumii.

Cartea a fost publicată în 1978 și este dedicată unei epoci care a devenit un punct de cotitură nu numai în cultură, ci și în mintea filozofilor și istoricilor. Renașterea ocupă un loc important în creativitateAlexei Fedorovich, deoarece acesta este momentul morții viziunii creștine asupra lumii. Viziunea lui Losev asupra culturii Renașterii nu este doar opinia unui istoric sau critic de artă, ci și a unui filozof al Ortodoxiei.

Nu își propune să exploreze fenomenele acestei epoci. Din punctul său de vedere, aceasta este epoca „catastrofei mondiale”, iar atitudinea lui negativă față de aceasta este evidentă. Critica Renașterii de către Losev nu a fost un discurs singuratic; în 1976, a fost publicată o carte a criticului de artă M. M. Alpatov, în care a fost exprimată respingerea artei Renașterii. Cunoscutul filozof Yu. N. Davydov a contrastat, de asemenea, filosofia morală a lui Dostoievski cu amoralismul lui Nietzsche, care provine din „cezarismul” Renașterii.

Recenzii de la cititori

Cartea celebrului filozof și culturolog Losev este o lucrare remarcabilă care va atrage cei interesați de cultura europeană. Autorul dezvăluie profund principiile de bază ale esteticii renascentiste. Feedback-ul cititorilor confirmă că Losev arată în mod versatil manifestarea principiilor estetice în viața de zi cu zi, în creativitatea religioasă și filozofică. S-a scris puțin despre estetică în sine, se acordă mai multă atenție neoplatonismului ca bază socio-economică.

Accentul este pus pe scriitori și filozofi, se acordă mai puțină atenție artiștilor. Autorul său s-a concentrat doar pe cinci pictori „de primă clasă”, din punctul de vedere al lui Losev - da Vinci, Botticelli, Michelangelo, Dürer și Grunewald. Există o atitudine negativă față de Leonardo da Vinci.

Despre alți titani ai Renașterii, precum Tițian șiRaphael, nu spune un cuvânt. Dar este foarte interesant capitolul despre Albrecht Dürer, în care autorul se concentrează pe paralele cu opera lui da Vinci. Dezvăluie fapte puțin cunoscute despre patronii și patronii acelei epoci, care erau reputați umaniști, fiind de fapt sadici și tirani. Într-un cuvânt, cei pasionați de istoria esteticii vor găsi această carte interesantă.